6月28日上午，受我院音乐系的邀请，著名作曲家、音乐教育家鲍元恺教授在主楼群4号楼为我院学生带来了一场精彩的讲座。
　　鲍元恺教授1973年起在天津音乐学院任教，是南开大学、天津师大和台湾南华大学兼职教授，厦门大学特聘教授。他的研究领域广泛，音乐作品包括交响乐、室内乐、清唱剧、歌曲、舞剧音乐、影视音乐和儿童音乐等。并先后获国务院颁发的首批政府特殊津贴、中国首届音乐作品金钟奖和文化部颁发的第七届区永熙优秀音乐教育奖。
　　此次讲座的主题是介绍《中国风》系列音乐的创作初衷以及作品分析。《中国风（Rhapsody of China）》是鲍教授在1991－2001十年间的创作成果，是以西方音乐形式来展现中国传统音乐的交响乐系列，它包括《炎黄风情》、《台湾音画》、《华夏弦韵》等七个篇章，目前已在亚洲、东西欧洲、南北美洲、非洲和大洋洲等40个国家与地区上演，多次成为人民大会堂新年音乐会和维也纳金色大厅音乐会的演出曲目，并由DG、Philips、雨果等多家著名唱片公司出版唱片，赢得国内外听众的高度评价。
　　讲座一开始鲍元恺教授便用“洋为中用”四个字概括了上个世纪中国的历史，并以此将话题切入到了他创作《中国风》的初衷：中国的传统音乐是我国也是世界音乐宝库的重要组成部分，搜集、挖掘、保存、整理中国传统音乐的工作是十分必要的，在新的世纪里，我们应该以“中为洋用”的思维将中国的传统音乐纳入世界的音乐宝库中去。
　　接下来，鲍教授重点分析了《中国风》的汉族民歌部分，这个部分共分为《燕赵故事》、《云岭素描》、《黄土悲欢》、《巴蜀山歌》、《江南雨丝》、《太行春秋》六组二十四首。他还给同学们现场播放了部分的音像资料，并和同学们一起哼唱起云南民歌《小河淌水》。另外，鲍教授还结合实例数次给同学们讲到音乐的本质问题，他告诉同学们，音乐教育不能仅是知识与技能的教育，更应该是灵性的教育，音乐不是说的，而是灵感、直觉、激情，是创造力。他还敦促同学们学习音乐应该坚持四点：一是要有“自以为是”的信心；二是求异存同，培养个性；三是不求甚解，广泛浏览；四是“得意忘形”。
　　讲座在一篇热烈的掌声中结束了，鲍教授临别时还留下了自己的联系方法，希望跟同学们有更多的交流，并且还将一套《中国风》的音像资料作为礼物送给了我院音乐系。